Urban Art Chiasso: “Se ha escrito un pedazo de historia”

Cortar con cuidadoEsa es la firma que aparece en el último mural del evento de Urban Art Chiasso. Es el nombre artístico del artista mexicano que donó formas y colores al muro del Canal Pra Tiro con la obra cuyo título ocupa la imagen principal: “Ventanas abiertas”. Para comprender el mensaje, analizamos el mundo de la artista y le preguntamos directamente qué hay detrás de su popular creatividad surrealista.

«Diálogo entre culturas»

“El título, como la obra, se va construyendo poco a poco. La ventana se convirtió en la parte central del fresco y por eso elegí llamarla “Ventanas abiertas”. A través de esta foto intenté capturar los aspectos distintivos de esta ciudad fronteriza que pertenece a dos culturas: la suiza y la italiana. La ventana simboliza la apertura. Hacia el futuro, hacia nuevas posibilidades, hacia el intercambio. Es un diálogo entre las dos realidades”. Sin embargo, “fue un esfuerzo conjunto entre los artistas, el Art Trust y los organizadores de Urban Art. Ellos fueron quienes me hablaron de la importancia de esta ciudad. Ellos son quienes me contaron cómo viven los lugareños». A través de sus historias y de mi estancia en la ciudad, «entendí que Chiasso es una frontera controlada pero abierta: algunos trabajan en una zona y viven en la otra y viceversa. Me interesó mucho el hecho de que es un lugar donde se encuentran múltiples culturas.” «. Pero hay más en el fresco que la ventana. “También creé un personaje con dos caras y dos máscaras de distintos colores. Si bien hay muchos rasgos distintivos de la cultura mexicana (de donde proviene mi identidad), éste no pertenece a ninguna cultura en particular. Luego sale por la ventana una tercera máscara que representa la unión entre las culturas suiza e italiana: en resumen, una nueva identidad que surge de la apertura a nuevas oportunidades y nuevas formas de pensar. Es una cuestión de integración”. Sí, porque uno de los temas principales para un artista joven es exactamente lo que incluye este término: cercanía, aceptación y participación.

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Además, explica: “Siempre trato de darle una connotación neutral a mis obras. No quiero ser entrometido, porque me gusta que la gente, sin importar edad, ideología o género, no se sienta atacada o incómoda por mi arte”. Según Atentamente una Fresa, “Definitivamente hay un aspecto de calle arte que consiste en provocar ideas y generar conciencia». Esto es evidente en las obras políticas y sociales de Banksy, por ejemplo. «Sin embargo, tratar ciertos temas puede ser arriesgado, por eso siempre trato de trabajar legalmente. Lo hago porque Me gusta participar sin poner en riesgo mi vida ni la de nadie más.» «Me gusta que la gente se acerque a mí y tenga un intercambio constructivo de ideas. Para mí es importante entender las opiniones de las personas, lo que sienten y el efecto que el arte tiene en ellas. «.

Intercambio y diálogo que no faltaron en Chiasso. Las personas mayores de la ciudad también quedan impresas en la memoria del artista. “La verdad es que me impresionó mucho el hecho de que las personas mayores tienen una gran apertura que cultivan para las generaciones futuras. Mucha gente se ha puesto en contacto conmigo para hablar, discutir y contar sus historias. “Puedo ver que todos están en armonía y que hay mucho respeto”. Pero también fueron los pequeños los que distinguieron la experiencia Atentamente una Fresa. “Al lado del lugar donde estaba dibujando, había Muchos niños de diferentes edades y diferentes culturas se reunieron para jugar. Lo que «me hizo pensar fue la forma en que rompieron las barreras durante el partido». Hay otro intercambio que “me resultó enriquecedor: intercambiar con otros artistas. También traté de encontrar inspiración en su trabajo. Cada uno pudo representar el concepto de fronteras y de identidad urbana a su propio estilo. Encuentro que todos los murales tienen cohesión”.

Para el artista mexicano esta fue la primera ocasión. «Nunca antes había tenido la oportunidad de dibujar una frontera como esta. Lo hice en México, para un proyecto entre mexicanos y estadounidenses, en la frontera entre Tijuana y San Diego. Pero la frontera allí es muy diferente, un lugar de conflicto. Nunca he conocido fronteras tan unificadas. No existe una relación tan estrecha entre los dos países cuya convivencia es tan hermosa: es un ejemplo para el mundo de cómo establecer buenas relaciones diplomáticas, culturales y familiares. Así que, aunque siempre lo intento Para hablar de inclusión, en esta experiencia pude hacerlo como nunca antes «instancia». Y así, apenas se vaciaron los botes de pintura, algo más se llenó: “Me despedí de Kiasu y mi corazón está completamente lleno”.

presupuesto

«El éxito está respaldado por números»

«Ha sido un éxito. Los números lo demuestran y la visión que esta iniciativa ha traído a nuestra ciudad lo demuestra». Estas palabras son similares a eso. David Lorati, capodicastero Sport e tempo libero evalúa la primera edición de Chiasso Urban Art, un evento dedicado al arte urbano que dio vida a la exposición «Del signo al arte. Del graffiti a las obras de Banksy… y más allá» a la Spazio Officina y lo que dejó para la ciudad Obras murales que reflejan el concepto de “fronteras e identidad urbana”. Además de Atentamente una Fresa, son tres los artistas que pintaron algunas de las paredes de Chiasso: Real Design, en Vicolo di Calvi; Mona Carone vía Delle Alberici y Sir Taki vía Odescalchi. Artistas (locales e internacionales) que, según el Primer Ministro, han sabido dejar, como Carlo Basilico en la fachada del Teatro Cine, una huella (casi) indeleble en las paredes de nuestra ciudad». Y esta es «la emocionante Con toda humildad, tal vez se haya escrito una pequeña parte de la historia durante las próximas décadas. Por este motivo, además del éxito de la exposición, “Urban Art Chiasso está en perspectiva: no queremos detenernos en una sola impresión. El año que viene seguiremos buscando dos o tres espacios, quizás incluso con cierto significado, para darle continuidad a esta hermosa iniciativa. Finalmente, nos dice: “Podemos decir que lanzamos un mensaje que fue entendido y acogido por artistas y vecinos que mostraron su curiosidad e interés”.

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De hecho, en el mes de apertura, como nos cuenta Lorati, “la exposición recibió alrededor de 1.500 visitantes, 70 por día más una treintena de visitas guiadas entre escuelas, socios privados y ciudadanos”. Además, “el trabajo de Mona Caron, por ejemplo, fue filmado con drones y el vídeo inmediatamente después de su publicación recibió más de 70.000 visitas”. Posteriormente, el municipio ha demostrado, en algunos aspectos, estar a la vanguardia en la documentación y suministro de pruebas a sectores especializados. “Al principio no fue fácil incluir este evento en el programa ya establecido de Officina Space, pero el Ayuntamiento de Chiasso, y especialmente los Departamentos de Cultura y Ocio, vieron una oportunidad. Entonces insistimos un poco en poder crear esta sinergia entre los murales exteriores y la galería. La creadora – y continúa – es Francesca Cola Colombo, responsable de promoción y marketing del municipio. Nicoletta Ossanna Cavadini, directora del Spazio Officine y Patrizia Catano Morisi, directora del Art Trust, identificaron las paredes y los artistas murales. «Hubo una gran cooperación».

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