Paolo Gasparini: De Gorizia a Andre

De Gorizia a los Andes y el Nueva galeria promoción de fotografía de studiofaganel di Gorizia hasta el 7 de enero de 2022 con fotografías de Paolo Gasparini.

Paolo Gasparini, exposición en Gorizia

Paolo Gasparini es considerado uno de los fotógrafos más importantes de América que ahora vive entre Caracas, Ciudad de México y Trieste. En la primera etapa de su actividad, sus imágenes representan la realidad social de la posguerra y están conectadas con la estética cinematográfica del neorrealismo italiano.

El personaje, comisariado por Sarah Occupiente y Marco Faganel, fue creado en Junto con el lanzamiento del libro de artista Publicado por studiofaganel y una antología titulada «Campo de imágenes» se exhibe en el Centro Fotográfico Kbr Fundación MAPFRE en Barcelona, ​​España, hasta el 16 de enero de 2022.

Se muestra en la exposición. 33 obras fotográficas orígenes en blanco y negro, realizado en el período de tiempo de 1953-54 a 2017. Las imágenes están hechas como una gran composición en estilo murales Como los define Gasparini.

I murales es una seña de identidad de las instalaciones de Gasparini, que también fueron presentadas en el Pabellón de Venezuela para la Bienal de Venecia de 1995. Acompañado de libros ilustrados y materiales audiovisuales, el autor considera imprescindible y Métodos de apertura cognitiva hacia el usuario. Los temas que cuentan las fotografías son los lugares y personas captados en las muchas idas y venidas entre los dos países. Italia, lugar de origen y retorno y Sudamérica, lugar de residencia, trabajo y compromiso artístico y cultural.

La exposición también proporciona una visión fotos de dos colores A finales de la década de 1970, escenarios territoriales locales que son importantes para el fotógrafo. Por un lado, el lado personal se perfila con una morera frente al despacho de su amigo Sergio Altieri y por el lado social el memorial militar a Redipoglia.

Entre cuadros y poemas

En la muestra, también es posible apreciar todos los poemas en el idioma original de los autores involucrados en el proyecto editorial, Alejandro Sebastiani Verliza (Caracas, Venezuela) E Francesco Tomada (Udine, Italia). A veces también está la interjección de Gasparini que, utilizando ambos lenguajes, crea un diálogo real y transversal de tres voces.

En los textos, el tema de la campana se identifica al mencionar la película Vittorio De Sica, Los niños nos miran A partir de 1944. En un momento determinado, el protagonista roba una bicicleta y comienza a tocar el timbre con insistencia. Para el maestro Gasparini, el toque de esa campana provoca una respuesta y anuncia «Es algo vital ahora mismoUn gesto intrascendente con la intención de llamar la atención de los demás. La misma atención que el fotógrafo exige al espectador a través de sus fotografías. La capacidad de poder contar con la observación aguda una ventana visual de un continente marcado por grandes contrastes, como el Continente sudamericano, y con el mismo efecto e intensidad, los lugares que visitó y pasó en sus múltiples viajes «desde Gorizia a los Andes».

Gorizia y los Andes. Atmósfera lejana, interpretaciones fotográficas y poéticas intentan conectarlos, finalmente se encuentran en la fotografía Los niños nos miran (1997). El último foco en el que el pensamiento trascendental de los tres autores fue el deseo: la belleza de la mirada nunca se estropea.