Último Banco di Davinia | 208. Motivos de alegría

Hermoso documental Déjalo ser Escrita por Michael Lindsay-Hogg, recientemente reeditada por el director Peter Jackson, cuenta la historia del último concierto de los Beatles, celebrado al mediodía del 30 de enero de 1969 en la azotea del Beatles Building. registros de manzana en Londres. El rodaje sigue el proceso creativo del grupo, que pronto se disolverá. Y en medio de aparentes contradicciones, ocurre un milagro, eso que llamamos “gracia”, la belleza que no es la suma de lo añadido sino su combinación en una nueva vida, porque la belleza no es algo que se puede controlar sino lo que se puede controlar. sólo se puede lograr. Dale la oportunidad de que suceda. Quizás la música, entre las artes, sea la que más lo muestre. El concierto vence los deseos ahora lejanos de los Cuatro Beatles, el canto vence la desilusión y, de hecho, sólo para escucharlos, la gente sube a los tejados, se agolpa en la calle, hasta el punto que la policía tiene que intervenir para restaurar orden (la gracia crea el orden de la libertad, que es lo opuesto al orden del control). Las notas y las palabras, 55 años después, aún nos trasladan a un espacio de alegría. Déjalo ser: Déjalo ser, una invitación a aceptar que todo pasa, incluso los Beatles, pero sobre todo a asombrarse por lo que queda para siempre. Descubrir la eternidad en el mortal, precisamente porque es mortal. Una vida feliz es en realidad un equilibrio entre dejar ir y hacer. ¿Cómo encontrarlo?

Debido a nuestra obsesión por el control, sofocamos la vida, que es más bien una interacción de hacer y permitir, primero en nosotros mismos y luego en el mundo, como en un concierto. La armonía de sonidos y voces existe en la naturaleza de una forma sorprendente, como demostró hace unos años David Monacki en el premiado documental Coro del anochecer, extraído del proyecto “Fragmentos de Extinción”, que tiene como objetivo explorar acústicamente los bosques tropicales más antiguos y registrar los sonidos de las zonas con mayor biodiversidad. Todos los que escuchan (lo hice en un campo oscuro con sonido envolvente durante la Semana del Diseño de Milán) se convierten en parte del bosque, gracias a la tecnología de audio 3D que capturó los sonidos de insectos, pájaros, anfibios, mamíferos (e incluso árboles). Luego, Munachi tradujo los sonidos a un espectrograma de audio del ecosistema, donde se pueden ver los rangos vocales que corresponden a diferentes animales. Lo conmovedor es una armonía en la que los versos no se superponen, sino que crean acordes: o ocupan diferentes frecuencias o se alternan si usan la misma frecuencia, según la música invisible. Pero desgraciadamente, cuando la contaminación acústica humana ocupa determinadas frecuencias, los animales que las utilizan se ven obligados a abandonar el ecosistema, y ​​algunos se extinguen: de la ceremonia pasamos al desconcierto, del acuerdo al desacuerdo, del canto a la decepción. Por tanto, cada “sonido” en la naturaleza ocupa su lugar y está en armonía con otros sonidos. Esta sinfonía, a la que estaríamos más educados si nos hiciéramos eco de los sonidos naturales (es importante para nuestro anhelo de paz que entre las listas de reproducción más seguidas en las plataformas estén precisamente aquellas que reproducen estos sonidos), es a lo que aspiramos, pero A menudo nos destruimos a nosotros mismos. De hecho, si pudiéramos hacer un espectrograma de nuestro contexto vocal, descubriríamos hasta qué punto estamos excluidos o escapando de nuestro propio rango vocal, o quizás ocupando el rango de los demás. Las comunicaciones actuales, gritadas y saturadas por quienes tienen medios para hacer más ruido, tienden a ahogar las voces, especialmente las de los jóvenes, porque su frecuencia está ocupada por quienes no deberían estar ahí. Así caemos en la unidad (que significa «un sonido») y la monotonía («un tono») de control. Sin embargo, para sobrevivir necesitamos un ecosistema coral humano que permita a cada persona descubrir y utilizar su propia voz, que es como elegimos indicar, metafóricamente, la unicidad personal: encontrar la propia voz (y así llamarla) es en realidad sinónimo con la vida real. Pero vocación significa también vocación: el coro, el instrumento es la orquesta, el individuo es la comunidad. Fuimos creados para armonizar las voces en su diversidad en una sinfonía que se da no por su combinación sino por su superación cooperativa, como cuenta maravillosamente Tolkien en la historia que crea su mundo, Silmarillion. Los Héroes del Origen del Universo son espíritus que conviven antes del tiempo con Eru Iluvatar, el dios supremo. De hecho, Eru los convoca y les propone un gran tema musical, pidiéndoles que lo desarrollen para dar vida a todas las cosas. La belleza se expande y coraliza hasta que uno de estos espíritus decide irse por su cuenta, traicionando la armonía del tema y la orquesta: el mal es una confusión, un acto que prohíbe dejarse existir. Déjalo ser. Incluso en la escuela intentamos hacer lo mismo ayudando a los niños a encontrar su propia voz, y esto es especialmente evidente para mí en mis días de graduación.

Pero, ¿aún nos queda algún tema musical por desarrollar? ¿Todavía hay un resultado?

Al final del año, los graduados me dieron una copia deÉpico, el mismo al que leíamos todo el poema en voz alta durante los primeros cinco años de secundaria, que vivía de forma remota. Aquella experiencia de lectura, en la que cada voz encarnaba un personaje procedente de un punto diferente y disperso de la ciudad, ha quedado en nuestra memoria como un concierto, cuando la armonía ha sido destruida por la distancia. En la primera página de un libro de cuentos de tres mil años de antigüedad, pusieron sus firmas, las que comenzaron a utilizar para sus nuevas responsabilidades. Luego estaban sus voces en el interior. De hecho, todos subrayaron el querido pasaje colocando sus nombres junto a las palabras de Homero. Entonces a mi grupo de Odisea Agregué los más bellos, compuestos por nombres y sonidos (versos). Cuando lo abro escucho la música de «clase»: caras e invitaciones, es decir, la escuela, el lugar donde, si no estamos cargados de burocracia, servicios y obligaciones que nada tienen que ver con la educación, estamos llamados a buscar. el delicado equilibrio entre hacer y dejar ir, para evitar el control y la indiferencia. ¿No es ésta la obra de la vida? Este libro, que se convirtió en un tema musical a desarrollar, les serviría como libro Oda a la AlegríaDonde cada sonido es único, como cada llamada, en cuanto a sonoridad, timbre, intensidad y duración, vinculados a otros en una llamada que supera la individualidad y el tiempo. ¿No es quizás el amor «la voz que te conviene», como el título de un libro de poeta sobre el amor? Cuando llego tarde a casa para almorzar después de los exámenes finales y encuentro un cartel que dice “Te amo” y “Puedes comer esto”, ¿no escucho la canción de la vida cotidiana? ¿Armonía de acción y omisión como un jardinero cuidando sus plantas?

En la música todo esto sucede gracias al silencio. Con las vacaciones escolares, la escuela también está en silencioel ultimo asiento. Mi deseo es que puedas (re)encontrar tu voz única que es esencial para la fiesta de la vida. La confusión, el desacuerdo y la decepción en la que a veces caemos no es la realidad, sino una traición a la voz que merecemos y a la voz a la que estamos conectados a través del ecosistema. De hecho, la vida aspira y avanza hacia el coro de los bosques vírgenes y la fiesta en los tejados de una ciudad bulliciosa. Espero que esta columna al menos te haya silbado una melodía alegre y te agradezco que la escuches incluso en tus lunes más estresantes. Nos volveremos a encontrar en septiembre para una nueva canción.